无间道结局港版 无间道是香港电影的巅峰之作嘛
进入新世纪后，香港电影日渐式微。
那时候的港片，基本上属于出一部垮一部，一没票房，二没口碑，本土的票房市场被好莱坞逐步蚕食。
就在香港电影将要被人们遗忘的时候，一部注定要载入影史的电影出现了，不仅开创了时代，还成了经典。
这部电影的名字叫做《无间道》，是香港电影的救市之作，即使过了18年，依然是港片最后的巅峰。
《无间道》系列三部曲，有着错综复杂的人物关系以及交错倒置的叙述时空，却将故事讲的滴水不漏。
正如导演刘伟强所说的那样：“你可以随便从哪一部看起，然后接下去看都成立，而且每一部都是相对独立的。”
它的伟大已无需赘述，能够被好莱坞买下版权翻拍，且翻拍版还可以获得奥斯卡最佳影片足以证明《无间道》的恒久魅力。
《无间道》的故事全部涵盖在片名里。
所谓无间道，其实讲的是人性的挣扎，人生的错位与命运的捉弄。
如果把无间道拆成两部分，即无间与道，无间二字指佛教中的无间地狱，意为刑罚永不间断，投射在电影中便是选择决定走向。
道为是万事万物的运行轨道或轨迹，也是事物变化运动的情况，电影中的众多人物都是为道而活，区别在于各自的道义不同。
在香港，以前的警匪片，是非黑白清楚，警察、黑社会分明，而且结局大都是正义战胜了邪恶。
但《无间道》的出现改变了这一套路，警方的卧底不再是有着坚定心理的脸谱化的形象，黑社会也不都是坏人。
很难想象，港式警匪片竟然没有多少枪战戏，大多数情况下，都是在智斗，警察、黑社会互相在找卧底。
令人惋惜的是，此后的港产警匪片，甚至是整个华语电影，都是在无限放大《无间道》的某一部分，再无超越之作。
《无间道》中最突出的部分是对人性的探讨，将人性的贪嗔痴赤裸裸的展现在银幕上。
电影以黑白对立为主题，构建了一个能够残骸身心，使人沉沦于生死轮回的现代版的无间地狱。
地狱中的“鬼怪”们，有着极强的贪念，对于自己想要得到的竭力争取，否则，心不甘，情不愿。
他们贪权力、贪金钱、贪地位、贪身份、贪名誉，凡是对自己有利的部分，他们都存在大大小小的贪念。
他们还有仇视与怨恨，若没称心如意就发脾气，不理智，意气用事。
如在《无间道1》里，刘建明（刘德华饰演）为了当一个洗净过去的好人，不惜杀掉阻碍他的所有人。
他们是非不明，善恶不分，颠倒黑白，只站在自己的立场做事，以自己的所在的圈子制定规则。
法律对好坏的约束，很多时候只是一张看起来有很多字的纸，黑老大可以在警局随意行走，警局高管也可能是罪恶的化身。
他们等不到人生长远的喜剧，迎接他们的是终将会到来的悲剧。
除此之外，演技也是《无间道》能够成功的重要原因之一。
在《无间道》中，每个有台词的演员都贡献了不俗的演技，单以梁朝伟为例，有一个镜头可以体现梁朝伟的“眼技”。
黄志诚（黄秋生饰演）是陈永仁（梁朝伟饰演）的顶头上司兼唯一对接人与知道他卧底身份的人。
两人在天台会面后便分别离开，但黄志诚却被一群人扔下了楼，砸在一辆的士上，陈永仁转身看到了这一切。
这时，华语电影中最经典的一场眼神戏出现了。
陈永仁看到黄志诚摔死后的情形经历了四个层次的情绪递进，且大都通过眼神传达。
由于两人刚分开没多久，此前一直这样接头从未出过事，所以当陈永仁看到黄志诚死在自己面前的第一眼是茫然的。
渐渐地明白过来并慢慢向黄志诚靠近，他发现了事情并不简单，但还是带着一丝不明所以。
他的眼神中少了懵逼，多了恐惧的味道，因为他知道如果死的那个人就是黄志诚自己将面临怎样的境遇。
在确定后，他满眼都是难以置信，不敢相信黄志诚竟然真的死在自己面前，而且死的如此突然。
陈永仁太清楚，失去黄志诚意味着什么，不仅仅是失去了自己的身份，还失去了一个仅有的可以说真话的朋友。
崩溃一瞬间袭来，这也是他在这个片段里的最后一层情绪。
陈永仁的眼睛里透露出了无助，他不知道接下来的路该怎么走，以至于傻强强行把他拉走，他都没有从崩溃中走出来。
随着《再见，警察》的插曲响起，那种悲从中来的绝望感被渲染的淋漓尽致。
像梁朝伟这样拥有顶级演技的演员或许不多，但香港电影从来不缺好演员，可惜的是，香港电影缺《无间道》这样的好电影。
就算将标准降低一点，从《无间道》问世到现在，这18年间，香港电影中能够称之为翘楚的警匪片屈指可数。
有且仅有《PTU》、《神探》、《无双》等，基本上一只手就能数过来，剩下的大都是公式化的电影，无多少新意。
结局无外乎三种，主角失败，人生就此毁灭；主角历经艰辛，终于扳倒了邪恶；主角自己成为了恶龙。
看这种电影，不需要多动脑，只要了解公式，就能猜出电影的结局，而且正反的相斗，皆以枪战推进。
究竟是什么致使香港警匪片，从《无间道》之后，开始没落，原因不止一条。
一是香港电影衰落了，不再具有剑拔弩张的生命力，随之而来的就是不敢冒险，只愿意待在舒适区；
二是人才断层，新生代无一人能担当大任，中生代心思都不在电影上，能依赖的只剩老一辈，可他们还能维持状态几年；
三是香港电影人的格局太小，他们中大部分人经常性坐井观天，活在过去的影子里，不甘心接受改变，可他们忘了拥抱未来，才能有未来；
四是他们的思想、文化，难以与内地产生共鸣，随着内地的崛起，香港电影必然要接受北上，但制度不一让香港电影水土不服。
还有缺少好的编剧，这不仅是香港电影的问题，也是整个华语电影面临的大难题。
现在的编剧只会对警匪片中的商业元素进行简单的排列组合，如有故事黑社会+妻离子散警察+无脑枪战+动辄上亿交易+软色情。
在他们的构思下，反派毫无魅力可言，智商、疯狂、完整的世界观，一样都不占，或者只占神经质的疯狂。
而一部成功的警匪片，首先是反派要立得住，然后才能与正义方展开势均力敌、精彩绝伦的对决。
时代的变化、制度的限制，其实已经让原汁原味的警匪片失去了生存的土壤。
警匪片能依靠的只有音乐、剪辑和场面调度，外加一帮老戏骨，用他们高超的演技，强行续命。
为了再续辉煌，香港电影想了许多办法，但最后还是选择了妥协，让警匪片落入主角们西装革履耍帅，顺便谈场恋爱的尴尬处境。
就连把政策研究的极其通透的内地，也只能拍拍《心迷宫》、《追凶者也》、《白日焰火》等土味犯罪片。
所以才会有《无间道》之后，再无香港电影的说法，甚至可以夸张点，《无间道》之后，再难看到同等级的华语警匪片。
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